Magnus Soul: Con la coppia di ciliegie, Jazz ha un costume fantasy

Quindi, questo si riferisce al jazz?

I musicisti hanno suonato strani strumenti musicali dal Brasile, dall’India e dal Mali. Si sedevano su grandi tappeti e indossavano abiti fatti in casa in stili diversi. Parole come “Sa re ka ma pa ba tha ni sa” (una frase della musica indiana) erano appese sul palco in blu brillante, giallo, viola e rosa.

Per inciso, non è chiaro C’erano persone che in realtà erano musicisti, ovviamente c’erano sia bambini che amici e tutti erano coinvolti apertamente allo stesso modo. Il personaggio principale Dan Cherry ha lasciato a casa il suo strumento principale, il granato, e ha invece suonato il pianoforte e gli strumenti indiani tanpura e harmonium. Non gli importava dell’equilibrio dell’assolo del jazz, ma cantava semplici melodie che tutti potevano suonare. Come parte del concerto, è stato aggiunto uno spettacolo di burattini danese di Christiania.

Nel complesso, sono più simili a una compagnia hippie itinerante che a una band jazz tradizionale.

Al Festival di Chattovallon, Nell’estate del 1972, il musicista jazz americano Dan Cherry e sua moglie svedese, l’artista Monica “Mogi” Cherry, presentarono per la prima volta a un vasto pubblico il loro nuovo concetto: l’Organic Music Theatre. Alcuni erano inclusi, tra cui Christer Bothan e me Vasconcelos. Nonostante la mancanza di musica, il concerto è stato un potente standout.

Si può dire che ciò che questa coppia ha fatto nel corso degli anni abbia infranto la gerarchia. Tra musicisti professionisti e dilettanti e bambini, tra palco e pubblico, tra jazz e tutta la musica folk del mondo, tra Occidente e Oriente. Anche tra l’opera d’arte e tutti gli altri ambiti della vita. C’erano qualità puramente utopiche qui. Quando vedo Don Cherry in una foto vestito con una specie di striscia di tigre, penso che forse stia anche cercando un diverso tipo di mascolinità.

Il concerto è andato in onda sulla televisione francese e la colonna sonora Ora pubblicato su Organon “Organic Music Theatre: Festival de Jazz Chattovallan 1972”. Questa è solo una piccola parte dell’ampio investimento che Blank Farms a New York sta facendo quest’anno per evidenziare il periodo “svedese” di Don Cherry e la collaborazione con Moki. Stanno pubblicando l’album “Summer Sessions” nel 1968 con miglioramenti congiunti a lungo termine registrati in un cottage estivo a Naka. , Poesie e disegni.

La casa discografica italiana Black Sweat ha pubblicato l’LP concerto del 1976 “Om Shanti Om”. La finale dell’anno della ciliegia è un concerto di un’intera giornata a Copenaghen questo fine settimana, con due concerti a Parigi la prossima settimana.

L’investimento completo e impressionante del modulo vuoto è uno dei principali eventi culturali di quest’anno. La forza è che sono il lavoro complessivo di Dan e Mogi Cherry, un progetto artistico e di carriera collaborativo.

La coppia si è incontrata nel 1963 ed è emigrata nel 1970 In una scuola inutilizzata nella Dakarp di Schoen. Era uno dei nomi più amati del nuovo free jazz dopo il suo periodo nel quartetto pionieristico di Arnett Coleman alla fine degli anni ’50. Quando Trump è sbarcato in Svezia, ha scosso esattamente la scena jazz locale, ispirando allo stesso tempo la cosiddetta world music. Mogi ha creato dipinti e arte tessile che sono stati utilizzati per copertine di album e decorazioni di scena, e ha anche cucito costumi di scena.

Don Cherry era sempre in movimento, il nomade della musica. Uno dei suoi obiettivi: “Il progresso è solo l’inizio, non la fine”.

Nel libro “Organic Music Societies”, il ricercatore musicale Ben Young scrive che la musica come le composizioni di Cherry tende all'”infinito” e che questo potrebbe essere il motivo per cui è così attraente per un pubblico contemporaneo: “strisce sonore si intrecciano con la musica elettronica moderna .”

Il tempo della musica sembra essere finito. L’inizio, non la fine.